Російська живопис - це національне багатство нашої країни. Картини В. Сурикова, І. Шишкіна, І Айвазовського, В Васнецова, І Левітана, К Брюллова і багатьох не менш талановитих російських художників і сьогодні користуються величезною популярністю. Вартість їх картин на світових аукціонах перевершує і затьмарює твори сучасних іноземних художників в кілька разів. Про всі ці відомих художників і їх роботах ми вам ще розповімо. А сьогодні нам би хотілося зупинити свою увагу на найкрасивіших картинах чудового російського художника Карла Брюллова.
Шлях до мистецтва
Карл народився в сім'ї творчо обдарованих людей. Його батько і брати з сестрами (а дітей в сім'ї було семеро) займалися мистецтвом. Кому-то подобалася скульптура, кого-то вабила проза, Карла ж з юних років манила живопис. Потрапивши двадцятирічним хлопчиськом в Рим, Карл настільки був зачарований Італією, що навіть називав її своєю другою батьківщиною. Більшість картин Брюллова наскрізь просякнуті італійськими мотивами.
«Італійський ранок», 1823 р
На полотні зображена молода дівчина, вмиватися в фонтані. Картина наповнена ранкової свіжістю і легкістю. Сама дівчина юна і мила як червона троянда. Картина вийшла дуже натуральної та викликала в Італії бурю захоплення. А ось в Санкт-Петербурзі публіка засудила зайву наготу натурниці. Відгуки про картину в Росії були дуже невтішними.
«Італійський полудень», 1827 р
Найбільше молодий художник був зачарований красою італійок. Їх пишні форми ідеально підходили для створення шедеврів. Та й Карла дуже цікавили сюжети італійського побуту і щоденного життя, що кипіла як на вулицях Рима, так і в околицях столиці.
«Італійський полудень» стала продовженням твору «Італійський ранок».
Саме ця картина стала найвідомішою і улюбленою роботою художника. І до цього дня пишногруду італійку Брюллова копіюють молоді художники, вишивають умільці, і навіть пазли з таким зображенням можна знайти в продажу.
«Останній день Помпеї», 1833 р
Це монументальне історичне полотно було написано Карлом Брюлловим в 1833 році після відвідин італійського міста Неаполь. Руїни міста Помпеї після виверження Везувію справили на художника величезне враження і розбурхали його фантазію, незабаром майстер пензля відправився в Неаполь знову, щоб зробити начерки для майбутнього шедевра мистецтва. Класична, історична тема загибелі стародавнього міста Помпеї дуже популярна серед живописців і Карл Брюллов не став винятком. Епічна картина з відмінною грою світла і тіні виконана маслом, і викликала величезне захоплення у італійців, а сам художник отримав за це творіння золоту медаль в Парижі. В даний час картина зберігається в Санкт-Петербурзі в Державному Російському музеї.
«Вершниця», 1832 р
Цю чудову картину Брюллов написав на прохання своєї подруги Юлії Самойлової в 1832 році. Спочатку передбачалося, що на полотні в ролі вершниці зображена сама пані Самойлова, але це не так. Тут зображені дві вихованки Юлії Самойлової: Джованіні і Амаціліей Пачіно, її кінь і пес. На нашийнику пса Карл Брюллов написав прізвище замовниці картини. Побачити це чудовий твір можна в Третьяковській галереї в Москві.
«У Богородицького дуба», 1835 р
Ця картина з'явилася на світ в 1835 році, а відмінність її в тому, що написана вона була не маслом, а аквареллю, що віддаляє художника від академізму, але надає творчості живописця яскраву краплю оптимізму. Гру світла майстер пензля передав геніально. Створюється враження, ніби промені сонця проникають крізь листя і сліплять погляд своїм яскравим світлом. Центром експозиції є старовинний дуб, до підніжжя якого з'їжджаються і сходяться люди різного соціального стану і класу, а також мандрівники і прочани. Ось і зараз ми бачимо біля старого дерева старезного старця, витончену жінку і дівчину з парасолькою, яка приїхала на ослику.
«Вірсавія», 1832 р
Однією з улюблених тем живопису Брюллова є міфологія Стародавнього Риму. Саме в божественних легендах черпає своє натхнення художник. Найвиразнішою картиною цього напрямку є «Вірсавія», написана в 1832 році. Це історія про нерозділене кохання царя Давида до юної красуні Беер-Шеви. Картина так і залишилася незавершеною. Через два роки праць і зусиль, Карл зрозумів, що так і не закінчить її, і недовго думаючи продав шедевр одному багатому меценату. «Вірсавія» хоч і була не закінчена, (це можна побачити по непромальованим до кінця рукам), стала першою роботою, де була використана гола натура.
«Перерване побачення», 1827 р
Картина «Перерване побачення» написана в жанрової тематики з ліричним підтекстом. Двоє закоханих таємно зустрічаються біля колодязя. Але побачення перервано матір'ю дівчини, виглянувши з вікна. Молоді люди збентежені і засмучені, і навіть не помічають переповненого відра. Цей твір Брюллов писав в техніці акварель. Мабуть тому робота вийшла такою красномовною.
«Сон бабусі та онуки», 1829 р
Ще одна акварельний робота в жанрового живопису наповнена легким сарказмом і тонкої ниткою гумору. Сюжет картини такий: в маленькій спаленке на своїх ліжках міцно сплять бабуся і внучка. І кожній з них сниться свій сон. Літня жінка знову переноситься в свою юність, де соромливо приймає залицяння юного чепуруна, а за онукою женеться страшний дракон, їй дуже страшно, це можна побачити по майже впав ковдрі. Картина просякнута іронічністю, але не позбавлена філософського змісту.
«Туркеня», 1838 р
Вдивляючись в смагляве, миле личко турецької дівчини на портреті Брюллова дивуєшся майстерності художника. Наскільки точно зображені риси обличчя, виражена глибина очей і передано умиротворений настрій дівчини. Але, цікавим є той факт, що при написанні портрета Брюллов не використав послуги натурниці. У картині зображений збірний образ, відтворений з пам'яті про подорож художника до Туреччини. Але деякі мистецтвознавці, все ж думають, що портрет написаний з натури, і підтвердження цьому є, є ще одна робота «Одаліска», де написана вже дуже схожа дівчина.
А про найкрасивіших туркеня сучасності на most-beauty.ru є цікава стаття з безліччю фотографій красивих турецьких дівчат.
Портрет М. А. Бек, 1840 р
Портретний живопис Карла Брюллова викликає захват і захоплення, адже все портрети, написані художником, просто дивовижні, як за технікою виконання, так і по чуттєвості. Художник завжди уникав зображати непривабливих людей, а тому його натурниці завжди були миловидна і добродушними. Портрет світської красуні М. А. Бек це підтверджує. Дуже важко відвести очі від мармурового особи, тонкого профілю і чутливих губ жінки. Весь її вигляд говорить про аристократизм і грації.
«Смерть Інеси де Кастро», 1841 р
Ця робота майстра виконана маслом, а на полотні відображені реальні історичні події. Художник зобразив драматичний момент страти таємницею дружини португальського короля Педру I - спадкоємця короля Альфонса Четвертого. Син короля таємно одружився з фрейліною своєї покійної дружини Інессой де Кастро. Але все таємне стає явним. Король не міг допустити такого мезальянсу і вирішив стратити кохану сина. Але, з'явившись за нею, він був збентежений благаннями жінки і її маленьких дітей, він вирішує помилувати її. Але в підсумку Інеса де Кастро все ж була страчена. Драматична сцена, яка постає на картині, наповнена трагедією і безвихіддю.
Висновок
Як ви могли помітити, живопис великого російського художника Карла Брюллова дуже різноманітна. На його полотнах можна побачити і сюжети зі світової історії, дуже багато портретів і побутових сцен, не чужі майстру і біблійні герої. Ми Вам розповіли лише про найзнаменитіших роботах художника, а ви напишіть нам про тих картинах, які не ввійшли до статті.