Марсель Дюшан на початку 20 тисячоліття перевернув поняття творчого підходу в мистецтві. Талановитий художник метався між імпресіонізмом, дадаїзм і кубізмом і шукав вихід своїм творчим поглядам. Роботи Марселя Дюшана були дуже незвичайні і навіть не зрозумілі для людей того часу.
перед вами найзнаменитіші роботи Марселя Дюшана:
1
Ландшафт Бленвілля (1902)
На початку своєї живописної кар'єри Марсель Дюшан пробував багато стилів і техніки. Одним із прикладів постмодернізму від Дюшана є яскравий і життєрадісний пейзаж околиць Бленвілля. Літня зелень, зарослий ставок на передньому плані створюють відчуття жаркого сонячного літнього дня.
2
Портрет батька (1912)
Марсель Дюшан написав портрет свого батька, який сидить в кріслі в невимушеній позі: нога закинута за ногу, права рука спирається про підлокітник крісла і підтримує голову. Картина написана в стилі фовізм. Яскраві кольорові плями - жовтий фон, зелені відблиски на рукаві сірого піджака оживляють картину, роблять її експресивної.
До речі на most-beauty.ru є дуже цікава стаття про найкрасивіших портретах світу.
3
Оголена, що спускається зі сходів (1912)
Футуристична і одночасно кубічна картина Дюшана «Оголена, що спускається зі сходів» вивела творчість художника на новий рівень. Він став визнаним генієм. Кадри ледве помітною людської фігури накладаються один на одного і створюють відчуття руху.
Картина виконана в теплих вохристих тонах на темному, практично чорному тлі. Деякі площині зафарбовані градієнтом. Дюшан згадував, що на подібну роботу його надихнуло нововведення кінця 19-го століття - хронограф, а саме цикл фотографій Е.-Ж. Маре. Художника охопило бажання описати рух оголених жіночих фігури, що спускається по сходах.
4
Млин для шоколаду (1914)
На полотні прямокутної форми зображена в тривимірній проекції млин для шоколаду. Жовто-пісочна плоска основа і яскраві помаранчеві жорна написані маслом на темному, практично чорному тлі. Цей незвичайний натюрморт є поєднанням кубізму і експресіонізму.
5
Фонтан (1917)
Марсель Дюшан / Public domain
Більш одіозною інсталяції, як фонтан зі звичайного пісуара, світ ще не бачив. Вона викликала шок, бурхливу критику і відкрите неприйняття. А це був всього лише маніфест, крик душі в стилі «Чорного квадрата» Малевича.
Дюшан хотів сказати, що настав межа творчим пошукам чогось нового і тепер об'єктом мистецтва можна зробити все що завгодно. Дюшан перевернув фарфоровий предмет, підписав його і змінив його призначення. Скульптурне зображення під гучною назвою «Фонтан» зрушило з місця айсберг, під назвою «Концептуалізм».
6
Вішалка для капелюхів (1917)
Все, що зроблено руками людини - можна віднести до мистецтва. Інсталяція відполірованою дерев'яної вішалки для головних уборів є яскравим прикладом аналогічних інсталяцій в стилі «ready-made».
7
Мона Ліза (1919)
Найдивовижніше концептуальне «творіння» Дюшана - образ вусатого Мони Лізи. Він зробив те, про що ніхто не здогадувався. Раніше пародія на шедевр була просто неможлива. Примальовував до зображення знаменитої мадонни Леонардо вусики і борідку, і підписавши абревіатурою L.H.O.O.Q., що має досить вульгарний переклад, Дюшан спустив з п'єдесталу культовий твір мистецтва.
До речі, з портретом Мони Лізи не менш успішно пограв в своїх роботах Енді Уорхол, роботи якого ви також можете побачити на most-beauty.ru у всій красі.
8
Повітря Парижа (1919)
Підвішений за нитку скляний флакон з повітрям Парижа - приклад предметно-орієнтованого мистецтва. Початковий виставковий екземпляр не зберігся. У музеях можна побачити тільки репліки твори. Незвичайна ампула була взята в аптеці, і коли автор її випадково розбив, він намагався відшукати для повторної репліки в аптеках Парижа точно таку ж.
9
Боргове зобов'язання № 30 (1924)
Гра в рулетку в закладах Монте-Карло спонукала художника на створення колажу. Він виконаний не тільки талановито, але і з великим гумором. Людська голова з рогами барана виглядає досить переконливо на тлі витрачених квитків, рулетки і боргових облігацій грального будинку.
Післямова
Роботи Марселя Дюшана справили величезний вплив на виникнення поп-арту, пластичного і концептуального мистецтва. Він перший, хто побачив у звичайних повсякденних речах цікаві образи. Його інсталяції знайшли популярність і популярність у всьому світі.
Як ви ставитеся до творчості французького художника? Ваші відповіді просимо писати в коментарях до цієї статті.