Василь Верещагін - російський художник дивовижної долі. Для сучасників і в Росії, і в Європі він є творцем видатних шедеврів живопису, який ніколи не намагався відповідати загальноприйнятим тенденціям, а шукав виключно індивідуальний стиль.
Він жив як би всупереч встановленим правилам, як ніби не відчуваючи гніту життєвих негараздів і складних обставин.
За спогадами сучасників, Верещагін був чоловік егоцентричного складу, не раз дозволяв собі висловлювання і вчинки, що йдуть в розріз із загальноприйнятими установками.
Його вклад в світове мистецтво живопису безцінний, тому до цього дня його легендарні полотна збирають десятки тисяч глядачів, охочих долучитися до таланту прославленого майстра.
Представляємо топ-10 найбільш знаменитих картин Верещагіна з фотографіями і назвами робіт.
10. Прогулянка в човні
Протягом усього свого творчого шляху Верещагін відчував великий інтерес до Японії. Країна висхідного сонця приваблювала живописця своєї схожою на жодну азіатську країну культурою.
Ще в 1874 він збирався відвідати Японію і лише через 7 років мрія нарешті здійснилася. Враження від подорожі знайшли своє відображення відображення тільки в декількох картинах Верещагіна, однією з яких є "Прогулянка в човні“.
Картинам художника на японську тему властиві певна неврівноваженість композиції, загострювати увагу на випадковості зображеного епізоду, легкість колірної гами, використання імпресіоністичних технік.
9. Мулла Рахім і мулла Керім по дорозі на базар сваряться
У 1869-1870 роках Верещагін знову відвідав Туркестан. Там на нього чекали повні небезпек і дивних відкриттів пригоди, в результаті яких він написав велику серію малюнків і етюдів з натури, які він використовує пізніше для створення Туркестанської серії полотен.
У підсумковому варіанті Туркестанская серія вміщала 13 картин, 81 етюд і 133 малюнка, серед яких була картина "Мулла Рахім і мулла Керім по дорозі на базар сваряться". У такому вигляді вона була експонована в Лондоні в 1873 році.
Ці роботи відрізняються різноманітністю тематики полотен, які охоплювали різні сторони побутового життя, специфіки суспільних відносин і звичаїв народів Азії.
Види середньоазіатської природи тісно перетинаються з етнографічно точним відображенням яскравих народних типів і своєрідністю місцевих звичаїв.
8. Смертельно поранений
Жовта зубчаста стіна, що стоїть на тлі яскравого синього неба - це єдина деталь картини, яка вказує на місце подій, що розгортаються. Солдат інстинктивно притиснув руки до грудей, сподіваючись зупинити кров, яка б'є потоком з смертельної рани.
Просте російське обличчя солдата настільки посмуглело під палючим сонцем сходу, що повернися він живим і здоровим в своє рідне село, його б, швидше за все, взяли за басурманін.
7. У турецькій покійницькій
На картині "У турецькій покійницькій"Показана покійницька турецького госпіталю, розташованого в Пльовне за часів російсько-турецької кампанії 1877-1878 років.
Тут померлі солдати лежать разом з пораненими, через що сучасники охрестили полотно - "Вісім квадратних метрів смерті“.
6. Багатий киргизький мисливець з соколом
картина "Багатий киргизький мисливець з соколом"Присвячена одному Верещагіна, Байтік Канаєву, з яким вони познайомилися в 1867 році, коли Байтік приїхав в столицю Російської Імперії в якості представників Туркестану на святковий прийом, організований царем.
Високий, кремезний, колоритний представник кочовий інтелігенції, добре знав російську мову, викликав велику повагу і інтерес у художника.
У свою чергу, Байтік Канаєв, раніше ніколи не бачив подібних картин, адже в ісламі забороняється малювання живих істот, був вражений талантом Верещагіна.
Пізніше, під час Туркестанських походів, відомий живописець і киргизький батир, який відчував сильне неприйняття до Кокандського ханства, був прихильно розташований до Росії.
5. Нападають зненацька
картина "нападають зненацька"Зображує один з важливих моментів баталії. Головною темою цієї роботи є непохитність та нечуваний героїзм російського солдата. Ці риси проявляються не тільки в хвилини доблесних перемог, але також і в найважчому становищі.
Невеликий загін російських солдатів в полонині раптово піддався атаці ворога. Дуже вірогідно передано настрій батальної сцени і експресія несеться на табір кінноти.
При цьому, кілька відважних російських солдатів не розгубилася перед лицем смертельної загрози і згуртувалися, щоб давати бій ворогові до останньої краплі крові.
4. Японка
“японка"- ймовірно, одна з найбільш ліричних робіт художника, яка розкриває менш відому сторону його таланту. У цій роботі яскраво проявилася любов Верещагіна до етнографії, особливостей побуту, традицій і автентичним нарядам Японії.
Навіть колірна гамма полотна налаштовує глядача на східне настрій: поєднання червоного, чорного, лілового ... Написана картина під час відвідин художником Японії.
З точки зору побудови композиції, полотно добре продумано - навіть рама для картини підібрана спеціально і, найімовірніше, за індивідуальним замовленням самого Верещагіна. На ній зображений класичний східний орнамент.
3. Мавзолей Тадж Махал поблизу Агри
картина "Мавзолей Тадж-Махал в Агре"- дійсно шедевр живопису. Заворожений пишністю храму, живописець відображає на полотні все його велич, плавність ліній, ідеальні пропорції, колірну гамму всієї композиції.
Чудова архітектура, ніби в дзеркалі, відбивається в гладіні водойми. Ймовірно, цілий арсенал художніх засобів і прийомів знайшли тут своє віртуозне застосування.
Своєю популярністю Тадж-Махал зобов'язаний не тільки унікальною архітектурою, в якій дивним чином поєднується велич і витонченість, а й пов'язаної з його створенням легендою.
Мавзолей був зведений в 17 столітті правителем імперії Шах-Джаханом в пам'ять про улюблену дружину, чия смерть під час пологів стала для нього справжньою трагедією.
2. У підкореної Москві
картина "У підкореної Москві"Зображує сцену страти загоном французьких військ російських партизан, які були свого роду диверсантами на окупованих ворогом територіях.
За законами воєнного часу, місто, куди входить ворожа армія, повинен схилитися перед завойовником. П
віслюку входу в Москву Наполеон насамперед призначав з числа своїх наближених тих людей, які могли приборкати будь-який бунт.
Розстріл, зображений на цій картині, відбувається в православному храмі.
1. Апофеоз війни
Легендарну картину "апофеоз війни"Вважають найвідомішою роботою Верещагіна. Це одне з нещадних і виразних художніх викриттів війни.
Незважаючи на те, що картина була написана під враженням від первісної кровожерливості східних завойовників, вона позбавлена конкретної спрямованості, а скоріше присвячується все тим, хто підтримує чи безпосередньо бере участь в розпалюванні воєн і конфліктів. Адже не дарма сам Верещагін залишив на рамі напис про те, що полотно присвячується завойовникам минулого, сьогодення і майбутнього.
Згідно з популярною легендою, за військами Тимура залишалося страшне безліч мертвих тіл і черепа, складені в піраміду. Навіть в ті дні, коли жив художник, ця моторошна традиція зберігалася - східні полководці сприймали відсічені фрагменти тіла вбитих ними ворогів як військові трофеї.
Верещагін сприйняв цю традицію як якийсь символ. В результаті світ побачив унікальну по своїй виразності і силі впливу на глядача картину, яка, на жаль, не втратила своєї актуальності донині.